錦絵（浮世絵）とは
解説
錦絵（浮世絵）とは
錦絵は、暦から生まれました。明和2年（1765年）、絵の入った暦、絵暦が流行します。その中で、鈴木春信の絵暦をもとに生まれたのが錦絵です。いま「浮世絵」と聞いて思い浮かべる色とりどりの版画も、たどっていくと、この年の暦に行き着きます。
錦に負けない多色刷り
錦絵は、多色刷りの浮世絵版画です。明和2年に、春信を中心に、彫師と摺師が協力して始めました。名前は、多くの色で細かく刷り分けた美しさが、錦の織物にも負けないほどだ、という意味から付いています。ほかに、「東錦絵」「吾妻錦絵」と書く「あずま錦絵」や、「江戸絵」という呼び名もあります。
「今の世」を刷る
浮世絵の「浮世」は、もともと「今の世、当世」という意味の言葉です。江戸時代には、遊びや楽しみの場を指すようにもなりました。浮世絵版画はたくさん刷られ、比較的安い値段で手に入りました。多く作られたのは、美しい女性を描いた美人画や、役者を描いた役者絵です。葛飾北斎の『冨嶽三十六景』も、歌川広重の『東海道五拾三次之内』も、版画として刷られた錦絵です。2つとも、いまは東京国立博物館が所蔵しています。
1枚の浮世絵版画には、何人もの手がかかっています。版元と呼ばれる出版の店が企画を立て、絵師・彫師・摺師がそれぞれの持ち場で力を合わせて仕上げます。多色刷りの錦絵が発展するのに合わせて、江戸の職人たちの摺りの技術も編み出されていきました。
明治の錦絵新聞と、そのあとの新版画
錦絵は、明治に入っても作られ続けます。明治7年（1874年）には、落合芳幾が最初の錦絵新聞を出しました。江戸時代には制限されていた時事の題材を、錦絵で扱えるようになります。
明治の錦絵は、2つの方向に分かれていきます。1つは文明開化のようすを描く開化絵、もう1つは江戸をなつかしむ美人画です。
やがて、版画の店から新しい動きが出てきます。渡邊庄三郎は明治42年（1909年）に東京・京橋で版画店を開き、大正4年（1915年）に、錦絵とは別の新版画を始めました。春信たちが錦絵を始めてから、ちょうど150年後のことです。起用したのは、伊東深水や川瀬巴水ら若い画家たちです。新版画は、浮世絵版画と同じく、絵師・彫師・摺師の分業と、手で摺る「手摺り」で作られ、複雑な色づかいを実現しました。
海を渡った浮世絵
浮世絵に目をとめたのは、日本の人だけではありません。北斎は、モネ、ドガ、ゴッホなど、印象派やその後の画家に影響を与え、フランスのジャポニスムにもつながっています。
アメリカにも、浮世絵はまとまって残っています。米国議会図書館で版画と写真を扱う版画写真部には、17世紀から20世紀はじめの日本の木版画があり、広重のほか、国芳・貞秀・芳幾といった絵師の作品が含まれます。とくに充実しているのは、浮世絵と、その名のとおり横浜を描いた横浜絵です。館の日本の版画は、ホームズ判事やタフト大統領などからの寄贈で集まったものです。2001年には、オンライン展示「The Floating World of Ukiyo-E」も公開されています。
3rd-Party.jp とのつながり
記憶壁紙では、江戸から明治の名所を描いた錦絵を、壁紙をつくらなくても、名所をめぐるようにゆっくり眺められます。選んだのは、国立国会図書館が「インターネット公開（保護期間満了）」としている資料と、米国議会図書館が所蔵する日本の浮世絵です。中には、錦絵ではない大正以降の新版画や明治の石版画、筆で描いた絵も少しまじっています。どれにあたるかは各ページの解説に書いてあり、一覧では「新版画」「石版画」で絞り込んで見ることもできます。壁紙にするときは、画面に合わせて切り抜き、題などの文字を添えて仕上げます。作品のページには資料名が載っていて、所蔵する図書館のもとの資料のページへも移れるので、切る前の1枚もぜひ開いてみてください。
参考にしたページ
- 錦絵と写真でめぐる日本の名所コラム （新しいタブで開きます）国立国会図書館 電子展示会
- Fine Prints: Japanese, pre-1915 （新しいタブで開きます）米国議会図書館
- 錦絵 （新しいタブで開きます）コトバンク
- 浮世絵 （新しいタブで開きます）コトバンク